Kiváló alkotók, páratlan gyűjtemények: 5 emlékmúzeum, amely híres magyar képzőművészeknek állít emléket

Békéscsaba nem csak a magyar gasztronómia számára fontos helyszín, egy különleges művészi örökséget is őriz. A város szívében található a Munkácsy Mihály Múzeum, amely az egyik legjelentősebb magyar festőművész, Munkácsy Mihály életének és művészetének állít emléket. A festő gyermekkora egy részét Békéscsabán töltötte, és ez a művészetére is hatást gyakorolt. A város és az Alföld lenyűgöző tájai mély benyomást tettek a fiatal Munkácsyra. A múzeum nemcsak a festő korai alkotásait mutatja be, de betekintést nyújt azokba az évekbe is, amikor a későbbi nagymester még csak a művészi útját kereste. Már a múzeum épülete is impozáns: a klasszicista stílusú palota magában hordozza a 19. század hangulatát, és tökéletes hátteret biztosít Munkácsy drámai, szenvedélyes festményei számára. A látogatók itt közelebbről ismerhetik meg a művész életét, inspirációinak forrásait, és azokat a tájképeket, portrékat, amelyek az évek során Békéscsabával összefonódva készültek.

Rippl-Rónai József, az Art Nouveau magyarországi mestere Kaposváron született, és noha Párizsban vált nemzetközileg híressé, szíve mindig visszahúzta őt szülővárosába. A neki dedikált múzeum is bemutatja ezt a mély kötődést: a festő életében fontos szerepet játszó tárgyak között sétálva ismerhetjük meg a gyűjteményt, amely az egész életművét bemutatja, a korai realista képektől a későbbi, színekkel és absztraháltabb formákkal kísérletező munkákig. A múzeum azoknak is érdekes lehet, akik már ismerik Rippl-Rónai műveit, mivel itt a festő életének és a városhoz fűződő kapcsolatának mélyebb rétegeibe is betekintést nyerhetnek.

Szentendre művészeti központként több évszázada az alkotás szellemében él és lélegzik. A város szívében található Ferenczy Múzeum különleges helyet foglal el ebben a tradícióban, hiszen a magyar képzőművészet egyik legismertebb családjának, a Ferenczyeknek állít emléket. A művészcsalád három generációja (Károly, Valér, Noémi és Béni) által teremtett alkotásokon keresztül a látogatók betekintést nyerhetnek a magyar festészet fejlődésébe, a 19. század végétől a 20. század közepéig. Miért volt olyan fontos a család számára Szentendre? A város festői tájai, pezsgő művészeti élete és inspiráló kultúrája olyan művészeti közösséget hozott létre, amely vonzotta a Ferenczy család tagjait. Noémi például, aki textilművészként is ismert, a szentendrei tájban és népi hagyományokban találta meg azt az inspirációt, amely műveiben megjelenik.

Pécs, a kultúrák és művészetek olvasztótégelye különleges gyöngyszemmel büszkélkedhet: a Csontváry Múzeummal. A múzeum Csontváry Kosztka Tivadar, az egyik legrejtélyesebb és legkülönlegesebb magyar festő legismertebb alkotásait őrzi, amelyek mély filozófiai gondolatokat és lenyűgöző színeket ötvöznek. Pécs egyfajta menedék volt Csontváry számára: a város pezsgő kultúrája, ókori emlékei és mediterrán hangulata erősen inspirálta a festőt. Az impozáns Magányos cédrus monumentális méreteivel és drámai színeivel tűnik ki, amely az örök magány, az ember és a természet viszonyát ábrázolja. A Taorminai görög színház romjai című alkotás pedig a festő utazásainak emlékét őrzi, ahol az antik épületek között barangolva az időtlenség érzését kívánta megörökíteni. 

Kalocsát elsősorban történelmi múltja, mezőgazdasága, illetve népművészeti jelentősége miatt ismerik, ám a tradíciókban gazdag város egy kivételes művészeti kincset is őriz: itt született Nicholas Schöffer, az op-art és a kinetikus művészet egyik úttörője, aki a 20. század egyik leginnovatívabb alkotójaként vált világszerte ismertté. A város szívében, a Nicholas Schöffer Gyűjtemény ajtaján belépve egy teljesen más világba csöppen az ember: a hagyományos kisvárosi épületnek tűnő múzeum egy modern belső teret rejt, ahol Schöffer művészetének különböző korszakait és stílusait ismerhetik meg a látogatók. Megcsodálhatják azokat a kinetikus szobrokat, amelyek a tér és mozgás összjátékával hoznak létre varázslatos látványt; valamint számos grafikai munka, rajz és egy rövidfilm is betekintést enged a művész gondolkodásmódjába. A tárlat megtekintését követően a látogatók egy szórakoztató, interaktív programban is részt vehetnek, amely során létrehozhatják saját kinetikus alkotásukat.